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IKEUCHI HIROTO

機器模型的再生

IKEUCHI HIROTO 機器模型的再生

池內啟人(Ikeuchi Hiroto)是個標準的九零後,童年時期與一般日本小孩一樣是個鋼彈迷,長大後他將崇拜結合設計,在大學畢業時即發表了利用電腦主機零件結合塑料的立體模型,這不只是一件學生作品,在當時就獲頒第 17 屆日本媒體藝術節娛樂部門優秀獎,成為設計圈的話題新星。

Text by AYU Photo by Ikeuchi Hiroto、Balenciaga

「鋼彈(ガンダム,Gundam)」是日本從 1980 年代至今持續火紅的動漫模型機器人,成為許多日本小孩童年時期的快樂回憶,而對池內啟人來說,鋼彈更是讓他走上藝術一途的關鍵。池內啟人出生於 1990 年,從小就喜歡鋼彈,高中畢業後就讀多摩(Tamabi)美術大學,在畢業成果展上發表了一個立體模型作品,這件作品的創作元素來自電腦主機零件以及塑料媒材,會這麼做是因為池內啟人認為電腦主機機體結構就像是一個秘密基地,巧妙運作維持電腦運行,將其拆解下來的零件加入從小就熟悉、用來製作模型機器人的塑料,完美成就他內心中的模型形象。池內啟人這件畢業作品發表後隨即獲得第 17 屆日本媒體藝術節娛樂部門優秀獎,並受邀參加世界最佳媒體盛會 Ars Electronica,成功獲得國內外高度評價。至今池內啟人持續製作許多不同樣式的 3D 立體模型,並跨領域與多方媒體、藝術工作者合作,成為首屈一指的模型藝術家。

出道至今最大個展甫落幕

池內啟人今年 32 歲,歷年來最大規模的個展剛在東京落幕,展覽地點選在東京涉谷宮下公園(Miyashita Park)的 Sai 畫廊,選在這個位置其實事出有因,原來宮下公園是日本政府為迎接東京奧運而重整的新興潮流聖地,它並不是「公園」而是一個時髦店鋪林立的商場,其中包含歐美一線精品及潮流品牌,是現今日本年輕人聚集的新地標。Sai 畫廊比鄰宮下公園,池內啟人前衛、充滿未來感的立體模型進駐,與環境氛圍完美接軌,吸引許多年輕族群欣賞觀摩,展覽名稱為「Ikeuchi Hiroto Exhibition」。「Ikeuchi Hiroto Exhibition 」展出池內啟人最新個人作品及部分舊作,展覽規劃靈感來自星際大戰、機獸戰記(Zoids),當然還有童年時期最喜歡的鋼彈,其中尤其是配戴型高科技機械面具,讓人檯模特兒瞬間進化成超凡戰士。除面具外,展出作品還包括 VR 耳機、由日本機器製造商 Skeletonics 打造的可穿戴外骨骼機械手臂、未來感十足的交通工具,還有與設計公司 Prototype Inc. 合作推出的互動裝置,是一台影像遊戲的駕駛艙式模擬器等,每一件都讓人屏息驚嘆。Ikeuchi Hiroto 的作品外觀上充滿科技感有如前衛擺件,但其實依舊維持其運作功能,例如 VR 耳機就是一例,不僅設計上猶如概念性創作,實際上也真的可以瀏覽與聆聽;池內啟人也曾將Beats耳機改成科幻創作,在作品中加入許多電腦主機零件、3M 的塑膠材料等,都是為增加視覺享受而打造的可使用商品。而因為大多是穿戴形裝飾,因此不忘將部分五金元素改成碳纖維,大幅降低重量更好配戴。池內啟人的部分商品於官網中販售,更成為許多 Cosplay 玩家設計穿搭造型的重要配件之一。

池內啟人在「Ikeuchi Hiroto Exhibition」展出與設計公司 Prototype Inc. 合作推出的互動裝置,是一台影像遊戲的駕駛艙式模擬器,可見繁複精密的電腦零件元素讓人嘆為觀止。
池內啟人在「Ikeuchi Hiroto Exhibition」展出與設計公司 Prototype Inc. 合作推出的互動裝置,是一台影像遊戲的駕駛艙式模擬器,可見繁複精密的電腦零件元素讓人嘆為觀止。

將賽博龐克幻化成實體藝術

談起池內啟人的作品風格,在藝術圈中第一時間的聯想就是賽博龐克(Cyberpunk)。賽博龐克原為一種科幻文學體,在文字中描述未來世界的變化對人類產生的悲劇性影響,又或者是科技日趨進步而衍生出不可抗的社會問題,就是一種高端科技與低端人生的極端反差型態,成就了科幻反烏托邦。賽博龐克從文類逐漸蔓延至廣泛的文藝項目,例如動漫、電影、遊戲、時尚、音樂等,甚至成為一種特立獨行的藝術,若要以3個詞形容賽博龐克,那絕對是前衛、反骨、未來感,而這正是池內啟人的創作理念。另外美國裔加拿大推想小說家威廉吉布森(William Gibson)在 1984 年所著的《神經漫遊者》,內容將賽博龐克的精神推向高潮,也是池內啟人的靈感來源之一。

池內啟人在東京的個展「Ikeuchi Hiroto Exhibition」1 月底落幕,是他歷年來規模最大的展覽。
池內啟人在東京的個展「Ikeuchi Hiroto Exhibition」1 月底落幕,是他歷年來規模最大的展覽。

讓時尚領域變得更加前衛

池內啟人打造的奇幻科技藝術作品讓 Balenciaga 藝術總監 Demna Gvasalia 傾心,畢竟自 Demna 入主以來 Baleniciaga 與數位結合的速度簡直是快馬加鞭,因此特邀池內啟人為 2022 春季系列服飾加入機械面罩、手臂等,並邀請攝影師 Andrea Artemisio 掌鏡拍攝形象大片,呈現元宇宙概念服裝。一系列形象照可見模特兒不見五官面孔,因為全穿戴上池內啟人設計的配件,完全不同於以往廣告大片的表現手法。最讓人印象深刻的莫過於其中一套機械手臂套裝,這件外骨骼機械手臂是池內啟人與日本機器製造商 Skeletonics 共同打造,結合 Balenciaga 的 Logo T恤與牛仔褲,已在重新開張的 Balenciaga 東京青山旗艦店展出,其餘作品則會在其他日本專門店和巴黎 Montaigne 專門店展出。本次合作的作品主要是展演 2022 春季虛擬時裝展亮相的服裝,例如 The Hacker Project 系列單品,許多與 Gucci 聯名推出的元素互換設計,尤其備受矚目的配件,例如將 Gucci 經典老花圖案「GG」全改成「BB」,正如 Alessandro Michele 複製 Demna 打造的 Balenciaga 圖案和品牌標誌一樣,就連 Gucci 最經典熱賣的 GG 腰帶也大膽變成BB,甚至在一個大型的托特包上潦草的塗鴉寫下「這不是 Gucci 包」,充分表現時尚圈跨品牌的友好與幽默。鞋履則包含 Balenciaga 與 Crocs 再度合作的 Balenciaga Crocs 2.0,包含高跟涼鞋與靴子,另外 Balenciaga Runner 新款運動鞋也出現在本次的企畫中。選入企劃拍攝春季形象的服裝包含 Balenciaga 運動服、羽絨大衣及背心、皮革長外套、格紋內裡風衣、抓縐雪紡洋裝、各色衛衣搭配牛仔褲或牛仔裙等,可見完全不同風格的造型,而這恰巧顯示無論何種時尚派系,都能完美與池內啟人的機械藝術結合,證明科技絕對是跨領域的,而這也是該系列形象大片如此和諧且成功的原因。

池內啟人的作品紅遍全球,2019 年饒舌歌手 A$AP Rocky 在日本知名潮流選品店開設專輯周邊 Pop-Up 期間限定店鋪,就在展示服裝的人檯上加入了池 內啟人的面罩作品。
池內啟人的作品紅遍全球,2019 年饒舌歌手 A$AP Rocky 在日本知名潮流選品店開設專輯周邊 Pop-Up 期間限定店鋪,就在展示服裝的人檯上加入了池 內啟人的面罩作品。

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