在最晦暗的年代，总是还有新希望正在地球的某处诞生。在 1943 年代，有位小男孩在波多黎各诞生，两岁时他随着父母搬到「民族大熔炉」纽约市，12 岁开始学画后展现突飞猛进的艺术长才，其后加入号称时尚学生的殿堂 FIT （ Fashion Institute of Technology ）学习。一开始，Antonio Lopez 笔下的人物可说是教课书模范的纸片人偶体型，但从 1963 年起，可以看见 Antonio Lopez 为了向立体派画家 Fernand Léger 致敬，画出变得更为厚实、有生命力的人物，才刚过 20 岁，他的画作已经是《纽约时报》、《哈泼杂志》、《 Vogue 》、《 Interview 》等知名媒体的常客，年纪轻轻就实现自己的美国梦。于是 Antonio Lopez 决定把发展阵地转向现代时尚产业的发源地——巴黎。
美国流行文化输入欧陆
在 1969 年和爱侣 Juan Ramos 来到巴黎后，时值 26 岁的 Antonio Lopez 的才华马上就受到当地同龄时尚圈人士注意，其中包含时任 Chloé 创意总监的 Karl Lagerfeld。他们一同在巴黎左岸经营专对名流雅士开放的工作坊，Antonio Lopez 把美国街头文化和流行音乐介绍给遭逢两次大战打击后，生活略嫌萧条黯淡的巴黎人，就连 Karl Lagerfeld 也承认自己也从 Antonio Lopez 的时尚插画找灵感，「他的插画不只是画衣服而已，而是一种心理状态，混融着性感、欢愉，又带点疯狂的傻气。」有评论家分析，如果没有受到 Antonio Lopez 启蒙，Karl Lagerfeld 不可能在日后成为一位能完美结合多种流行文化与法国经典时尚的创作者，达到人称「时尚老佛爷」的高度。
推动时尚多元化的先驱
待在巴黎 7 年的时间，Antonio Lopez 白天喜欢在大街上走动，晚上则最爱参加各种派对，他总是到处寻找有独特美感的人、等待新鲜有趣的事发生，发掘了后来成为当代时尚巨星的 Carol LaBrie、Alva Chinn、Amina Warsuma、Donna Jordan、Grace Jones 与 Tina Chow 等人，这些人多半是有色人种，或者有不流俗的美感（例如门牙有缝），但因为 Antonio Lopez 的名气，当时相当保守的主流杂志首度愿意曝光黑人模特儿为主角的画面。这些时尚圈的初代名模们被外界称为「安东尼奥的女孩」，她们在伸展台上不只是走台步，而是会一路跳着舞或是满脸笑容，有时也在脸上涂抹各种颜料，甚至走到一半就开始穿脱服装，摆脱模特儿只能当「衣架子」的刻板印象。这群女孩就像 Antonio Lopez 的插画人物真实动起来的状态，在时尚艺文界的活跃程度不亚于 Andy Warhol 的「工厂女孩」。
若说 Antonio Lopez 只是插画家，那只不过陈述他精彩人生的冰山一角。回到纽约后，Antonio Lopez 开始为纽约传奇俱乐部 Studio 54 作陈列设计，那里是时尚、艺术与音乐界的名人云集的场所，当人生开始来到另一个创作力的巅峰，Antonio Lopez 转而把精力投身教育，他巡回美国各艺术学院教导人体素描，也令学生感受到这位大师对人体有极为细腻的观察和捕捉，才能画出令人目不转睛的人物图像。传奇时尚摄影师 David Hockney 曾说：「如果你看到一只真正的大象穿越草原，和一个卡通的大象穿越草原，你一定会注意那个卡通大象多一点，因为那是透过创作者视角诠释后的图像，Antonio 就是这样。」
永远灿烂的自由精神
1987 年，Antonio Lopez 享年 44 岁辞世后，从未停下脚步的时尚产业又匆匆迈向新纪元，后来就连曾掌握时尚大半江山的 Karl Lagerfeld 也离开了。当接下 Fendi 创意总监大位的 Kim Jones 翻阅品牌档案库时，再度震慑于 Antonio Lopez 为 Fendi 手绘 logo 图案的艺术性，「我在翻阅 Karl 于 Fendi 留下的珍贵设计资产时，也不断在观察他身边的事物，还有跟他同一个时代的人 – 看他对谁产生了兴趣。Lopez 是 Karl 的一个朋友，我一直受到他的启发。他的想法始终走在时代尖端，并包容世间万物；从 Andy Warhol 到 Steven Meisel 和 David Hockney，大家对他都景仰不已。我想把他介绍给新的世代。」
于是，Kim Jones 以 Studio 54 为想像空间，将在舞池跳舞的「安东尼奥女孩们」所展现的奔放肢体语言与自信神情，大幅挥洒在 Fendi 经典的 Peekaboo 和 Baguette 包款上。他特别选出画作中代表彩虹和阳光细节，传达 1970 年代迪斯可年华的愉快感官体验，同时也发挥 Fendi 工坊的精湛皮件制作技术，将画作制成织锦，或转印在素色皮革或 FF logo 图案上，透过手缝结合金属、异材质皮革、嵌花皮革、蕾丝、缇花织物等素材，使立体包身成为时尚插画的表现空间，也向千禧世代的时尚迷证明 Antonio Lopez 笔下的人、事、物，从未随着岁月流转而褪色。