1974 年出生于丹麦的 Mie Olise Kjærgaard 以艺术创作与生命历程展现女性力量，她笔下的女性不吝表现自我、自由又带点疯狂，一如她曾为了创作勇闯北极圈，只为捕捉世人少见的反乌托邦之境。
Mie Olise Kjærgaard 的童年在造船厂与锯木厂中度过，她喜欢放开双手骑脚踏车、像男孩般攀爬树木，享受纯粹无惧的自由；15 岁时， 德国艺术家 Anselm Kiefer作品深深震撼了她，让她确立成为艺术家的目标，并前往伦敦中央圣马丁艺术学院（ Central Saint Martins ）专注创作，于 2007 年取得艺术硕士学位，更曾入围 BBC Four New Sensations 四强决选，崭露锋芒。
涉足人文遗迹放眼未来
Mie Olise Kjærgaard 以绘画为核心，亦涉足雕塑与装置艺术，她的作品围绕着「人造建筑与反乌托邦概念」，探索当代社会与未知未来的交界：「我们正步入未知的未来，人类应当直面并思考这一切。我希望透过艺术，在当代批判与诗意幻想之间游移，开启新的对话。」她曾前往不同程度衰败的社会环境进行考察，包括两度前往北极圈探访一座废弃的俄罗斯矿业城镇「金字塔」（ The Pyramid ）；研究拉丁美洲的现代废墟，并探讨这些当代遗迹如何被遗弃后又被重新占据，Mie Olise Kjærgaard 钟情研究建筑结构的本质，以及这些建筑如何反映社会样貌，「艺术让我保持清醒，让我与世界连结，我希望透过作品，让观者开始思考自己的生活与所处的社会，甚至因此改变什么。」抱持这股信念，Mie Olise Kjærgaard 不惧怕在创作中犯错，在追求效率的 21 世纪尤其独特，她选择驻足思考，让笔触提出问题，而答案则交给站在画作前的每一位观者。
从视觉启发女性力量
早在青少年时期，Mie Olise Kjærgaard 已意识到自己的女性身份，自投入艺术创作以来持续以女性视角创作，许多女性艺术家曾对她产生深远影响「Katherine Bernhardt 、Rose Wylie、Cecily Brown 等，她们的作品以不同方式改变了我的生命。」
她将童年无拘无束的游戏精神融入作品，角色们恣意释放青春期的能量，与法国时尚品牌 Chloé 的女性形象不谋而合。 「Chloé 的精神在于直觉、自由，以及对女性的礼赞。Mie 的作品完美诠释了这些元素，她的画作展现那些勇敢选择自己人生的女性。」Chloé创意总监 Chemena Kamali 说道， 并邀请 Mie OliseKjærgaard 在巴黎圣奥诺雷大道的 Chloé 旗舰店展出 8 幅画作，与同个空间中 Chemena Kamali 首次为 Chloé 设计的服装系列呼应出精采生动的视觉对话。在当今仍有女性受到压迫的世界中，Mie Olise Kjærgaard 透过艺术鼓舞人们依循内心渴望行动，以独特的方式彰显女性存在的不可取代性。