【INHERITAGE】傳遞優質生活美學 - 領略頂級生活的極致品味

被譽有建築界諾貝爾獎之稱的普立茲克建築獎，2024 年頒發給日本建築師山本理顯這一殊榮正是對他在建築與社會之間架設深厚連結的肯定。在 50 年漫長、持續而謹慎的職業生涯，他致力於建立公共區域與私人領域之間的關聯，鼓勵人們以各式各樣的方式相聚。在這個多元混亂的時代，如同評審指出，「他在社區中樹立了對社會需求責任的認識；對建築原則提出質疑，並仔細審視每一項建築舉措。最重要的是，他提醒我們，空間如何塑造，必須由民眾來共同決定。」

融合傳統與創新、公共與私人的建築

1945 年出生於日本橫濱的山本理顯，在傳統町屋長大，由於父親早逝，房子前方是母親打理的藥店，後方則是生活區，讓他就在公共與私人維度之間尋求平衡。17 歲參觀日本奈良興福寺，被象徵地、水、火、風和空五大佛教元素的五重塔所吸引，有了第一次對建築的體驗。山本理顯為日本大學理工部建築學士及東京藝術大學建築學碩士，在自創事務所前一年和最初幾年，與導師原廣司一起自駕穿越許多國家，每次都會花數月時間了解當地的聚落和文明，親身體驗生活在他方人們的社區文化和日常生活。

這樣的歷練，山本理顯認為「即使是私人建築，也應該具備公共功能。」他重新思考公共和私人領域之間的邊界，深信所有空間都可以有利於整個社區，而不僅是擁有空間的人。在第一件作品「山川山莊」，開始設計能夠將自然環境和建築環境結合，同時對訪客和路人都能敞開懷抱的獨棟住宅。之後逐步將創作領域擴展至社會住宅等，在各種文化和不同世代之間架起溝通的橋樑。

設計項目遍布日本、中國、韓國、瑞士和台灣等地，涵蓋私人住宅、社會住宅、學校、政府機構、文化設施和城市規劃等各類型建築，山本理顯盡其所能讓建築在人們日常生活中發揮既是背景又成為前景的作用，將公共和私人層面界限變得模糊，使人們有更多自然而然相遇的契機。這一切都是藉由其精確並合理的設計策略才能具體實現，埼玉縣立大學由9 棟建築構成，彼此互相連接從而鼓勵跨學科的學習與交流；函館未來大學設計了兩個空間，通過透明玻璃隔間，讓師生們互相觀察、交流，在其中展開合作。在在彰顯他不斷關注並激發更多人與人之間的交流，讓他們在建築中以習以為常、優雅又充滿詩意和歡樂的方式來塑造自己的生活，讓日常的生活也能變得非比尋常。

通透設計 創造與環境、人群、文化的共鳴

山本理顯的建築不僅是空間的創造，更是對人與環境關係的深刻探索。他的作品低調簡約中飽含深度，無論量體大小，無一不展現空間本身的主角性質，聚焦於每個空間賦予人們的活力。形式、材料和哲學上的通透性，則是設計重要元素之一，通透感讓建築內部的人們可以感受到更廣闊的周邊環境，同時也讓路人經過時可以從中獲得歸屬感；在與已存在的自然和建築環境對話中展開，讓每棟建築的使用體驗都是置於其所處的特定情境中，孕育並尊重生活中的每個時刻。

北臨海洋、群山環抱的橫須賀美術館，既是旅遊理想去處，更是當地人的日常休憩場所。將眾多畫廊佈置於地下，以引人入勝的蜿蜒入口與周圍自然環境巧妙互動，提供清朗、寧靜的自然地貌視野。屋頂與牆壁以雙層玻璃控制陽光照射系統，亦解決海邊受潮問題，通透視覺串連外部景色和其他畫廊，將原本截然不同的環境融為一體，置身其中不僅被藝術作品打動，也被建築本身和他人活動所感染。
 

位於青埔高鐵特區的桃園市立美術館與兒童美術館，正是山本理顯的最新作品，以「遊樂化的展館、景觀化的建築」為理念出發，三角造型為建築主結構，白色基底搭配大面積玻璃引入自然採光，將戶外自然景色融入館內，打造出極富特色、綠意繚繞的「藝術山丘」，山丘斜坡錯落著藝術活動及展演戶外平台、涼棚等，可化做藝術廣場活動觀眾席。2024 年 4 月桃園市兒童美術館先行開館營運，美術館棟則預計 2026 年完工，兩館將以空中廊道相連，成為桃園市未來的藝術樞紐，串連橫山書法藝術館和周圍社區形成藝術聚落。