以公共空间重塑城市景观、创造多元交流、活化社区氛围，已成为当代建筑特别看重的设计语汇，弱化封闭隔阂、串联自然的创新公共建筑，更在疫后时代分担起挹注活力、带动生活复苏的责任。包含多位建筑大师和著名建筑事务所的最新作品，都各自以调和自然、向城市开放的设计理念， 形塑出活着的建筑意识和空间能量。像是日本建筑大师安藤忠雄最新设计的冥想空间「 Space of Light 光之空间」，便尝试以山林间的静心体验， 帮助人们重获力量;而由负建筑大师隈研吾所设计的 Albert Kahn Museum 新馆，则是让展馆空间与花园景观相互融合，营造出疗愈身心的观展时光。不论是坐落在繁忙市中心，又或是在坐拥群山的山巅之上，不论是博物馆、美术馆，又或是多功能综合性大楼，为公共利益设想的新公共空间和建筑，都各自以不同的设计巧思，重新梳理人与建筑、城市、自然间的关系，带来更美好的未来生活。
享誉国际的清水模大师 - 日本建筑巨擘安藤忠雄 ( Tadao Ando )，最广为人知的设计特色，便是以融合光影美学的清水模极简设计，营造出建筑的永恒诗意，其代表作品包含光之教堂、地中美术馆、21_21 Design Sight 美术馆、巴黎证券交易所 - 皮诺私人美术馆等。而与安藤忠雄有着深厚渊源的韩国 Museum SAN，也在今年启用了由大师所设计的全新冥想空间「光之空间 Space of Light 」。
于 2013 年开幕、坐落在南韩原州山区的 Museum SAN ， 是安藤忠雄在韩国最具代表的博物馆之作。以「让建筑、艺术和自然相遇」为概念、采盒中盒设计的 Museum SAN ，园区占地 100 多公顷，是一座隐匿于山林的大型艺文场所。在 2018 年时，为了庆祝美术馆成立 5 周年， 安藤忠雄亦曾为 Museum SAN 打造了一座融入大地的圆顶形「冥想堂 Meditation Hall 」，并期望这个独特的静心空间，能帮助人们重新获得力量。
2023 年，适逢 Museum SAN 创馆 10 周年，馆方除了特别策划了以《青春 Youth 》为主题的安藤忠雄建筑特展，来阐述安藤忠雄不断挑战的人生，以及活着就是青春的人生观，同时希望藉由这场展览，激励人们在疫后勇敢前行。更重要的是，在展览开幕后，安藤忠雄为 Museum SAN 全新设计的冥想空间「光之空间 Space of Light 」也在 8 月 1 日正式启用。受柏拉图立体几何学 ( Platonic Solid ) 启发所设计的 Space of Light ，是由镶嵌在绿色圆丘上的正方形冥想空 间、三角形过渡空间和长条形走道，所组成的多层次几何量体。 「光」是这个新冥想空间的设计重点，透过天花板上的十字形缝隙，在没有玻璃的阻隔下，让天光直接进入全然极简的清水模空间中，藉由光的洗礼，引领人们在此感受与内在的连结。在 2009 年宣布罹癌的安藤忠雄，十多年来一直以乐观积极的态度，帮助自己挥别病况、拥抱健康，今年高龄82 岁的他，也再次透过新作 Space of Light ，展现他以建筑设计为世界带来力量的心意。