二十一世纪是一个充满挑战的人类新纪元，骤变的气候、有限能源的分配以及污染，成了最严峻的生活议题。 经济学学者杰洛米. 里夫金（ Jeremy Rifkin ）甚至提出了「第三次工业革命」（ The Third Industrial Revolution ）的理论，探讨高科技化下的人类文明将面临的课题。 在这个越来越多环境危机出现的时代，究竟建筑专业领域能够如何回应挑战？ 过去因“落水山庄”别墅而声名大噪的美国建筑师—弗兰克. 洛伊. 莱特（ Frank Lloyd Wright ）是建构「有机建筑」概念的始祖，他曾在文章中写道：「如果我们着眼于整体的生命、服务整体的生命是如此必要，并宣称有机建筑是一个现代的观点，那在这个伟大的「传统」下，没有其它传统是必要的; 我们不必去珍视所有现在、过去、未来那些束缚着思想、先入为主的造型。」 也因此，揭开了许多建筑设计者狂想的序幕，而幕后那蕴藏着强而有力的有机型态结构，也成为了现代建筑最吸引我们的特色之一。
MMM Corones 梅斯纳尔山博物馆│向高山致敬
拥有建筑女帝之称的伊拉克裔英国建筑家札哈·哈蒂（ Zaha Hadid ），在意大利南蒂罗尔的梅斯纳尔山上建造了一座独特的博物馆，早前，周围已建有五座山顶博物馆。 这座距离海平面约 2，275 米高的博物馆在去年开幕，成了滑雪圣地克罗帕拉斯山（ Kronplatz ）上一幕独一无二的风景。 在设计之初， Zaha Hadid 便已决定要让该作品既存在于高山之上，又不能破坏山顶景色，于是采取了让建筑「沉没」在山峰土壤之中的设计构想。
梅斯纳尔山博物馆（ Messner Mountain Museum Corones， 简称MMM Corones ）的命名大有来头，人类登山史上首位成功攀登全球 14 座海拔 8，000 米以上高峰的挑战者、意大利登山探险家莱茵霍尔德·梅斯纳尔（ Reinhold Messner ），创下不少精彩的登山故事，此博物馆旨在展示山脉历史以及这些冒险史实。 由于基地位置刁钻，兴建时遇上不少技术难题，整座建筑「横穿」克罗帕拉斯山峰顶，外观只见入口和观景台，其余建筑皆没入地表。 为了不打扰自然环境本身的条件，建筑师选择质朴的水泥混凝土作为主要建构材料，为了支撑压力与形成强而有力的结构，札哈·哈蒂设计了 40~50 厘米厚的墙面与 70 厘米厚的空间顶部， 又以简单流线的建筑外观提供访客舒适宽敞的参观路线。
内部包含一个斜坡连接的展览空间、数个临时展厅和一个小礼堂。 半隐没入山体的博物馆内部因覆土缘故，可保持较为恒定的内温，宽大的窗户也是别具功能，能让自然光深入室内，使室内空间通透、和谐，还能成为游客最佳的取景器。 经过楼梯顺势而下，穿过展览空间，便可到达底层观景台。 的观景台能为游客带来 240 度观景视野，不过这座露台向外挑出 6 米，犹如船上的甲板，参观者必然要带着一点勇气才能亲眼见到山上的美好风光。 针对这样的观景台设计，当然不是建筑师想要与游客开玩笑所使出的调皮手法，札哈·哈蒂特别解释了她的设计理念：「希望游客能非常享受这座博物馆的动线设计，当他们来到博物馆下层时，他们可体验洞穴和石窟为我们带来的『隐密感』魅力; 接着他们就会到达山巅的另外一侧，在这座出色的观景台上享受山谷全景，像是自己融入在山脉之中“。 思考周到的她，为了让访客们能够一饱山谷中的美景，特别设计三个不同方向的露台─第一座面朝西南望向 Peitlerkofel 山峰; 第二座朝南面对 Heiligkreuzkofel 山峰; 第三座则是朝西，让访客可以观赏奥特拉峰（ Ortler ）。
博物馆独一无二之处，除了促进人们更了解当地的地理、文化与历史，其灰色岩石般的建筑物本体能充分融入环境肌理，建筑师利用观景台凸显这座山脉最美、最真实的天然资源，在夏季能将山脉悠远之美尽收眼底，冬季则是把白雪鬓雳的孤独寂寥藏在心底，她将登山、赏景转化成了一种亲和大自然的艺术体验，不单单只是运动或是旅游，将建筑的有机意识付诸于一场壮游。
elBulli Foundation 斗牛犬餐厅基金会│独立存活的生态体
饮食与建筑，这两个看起来不相关的专业领域，其实拥有一个强烈的共通概念—品味。 斗牛犬（ elBulli ）餐厅在歇业前，被誉为「全球最出色餐厅」，主厨费兰·阿德里亚（ Ferran Adria ）将食材、烹调以及享用这三件事视为同一个享受经验，这与建筑设计师将材质选择、概念设计以及空间体作为一个整体美学飨宴是同样逻辑。 因此，费兰·阿德里亚可望跨越单一的烹饪专业，进一步与整体用餐经验接轨，探讨享用美食时所接触到、存在客人身边一切的「完美整体性」; 渴望让「吃饭」这样轻巧的生活经验，升华至另一个令人难忘、与高等品味相遇的时刻。
elBulli曾经创下令人难以置信的预约记录，每年近有 200 万人尝 elBulli Foundation 斗牛犬餐厅基金会│独立存活的生态体试订位，最终却只有 8，000 人能够真正坐下享用这要价约 250欧元的一餐。 elBulli 当时一年中只营运四月至九月，其他时间厨师们都在设计、创造不同的新型态料理。
在 2011 年，以分子料理以及创意菜单设计的 elBulli 宣布永久歇业，这个消息震惊了许多饕客。 然而，也有许多美食评论家对于那过度美化的分子料理表示不以为意，甚至抨击餐厅不尊重天然食材的特色，只知道透过绚丽的烹调手法破坏食材组织。 直到 2014 年，这个在上流美食界持续闪耀的餐厅才公布了最新的计划─将要成立斗牛犬餐厅基金会（elBulli Foundation），只为了要更聚精会神研究卓越烹调技巧、钻研更多如魔法般的食材准备技术，让过去长时 间以来累积的经验与坚持得以延续。 全新的基金会总部会坐落于西班牙东北部的克雷乌斯角（ Cap De Creus Natural Park ），拥有天然海峡地形的基地同时也是自然保护公园的一部分，因此多样性的生物物种以及天然资源必要受到良好保护。 主厨也表示：「克雷乌斯角是一个真正的天堂，我们非常幸运能够在这边成立我们的基金会。 厨艺研究基金会的主要建筑，正是以环境中的岩石、有机体型态作为造型发想，整个基金会的基地仿佛成为一个有机体，能够『独立存活』。」
建筑师安瑞科·鲁伊斯-杰利（ Enric Ruiz-Geli ）提出的设计方案常大胆，他提出假想─总部为一个高科技的云端，来自外界的能量与资源都要在此整合，并超脱「型态存在」的本质，反映出「存在」的本质其实是来自许多元素的交互作用。 建筑团队严密监控着自然公园中的二氧化碳、盐份、地热能以及相对湿度，利用数据呈现的状态控制一切行为的发展。 而利用参数得到的结论，就是建筑本身的样貌。 包含材质使用、入口敞开的方向以及植栽，都与当地自然条件近乎完全贴近。 其设计手法不但整合建筑本体与自然界的关系，也与费兰·阿德里亚长久以来坚持、具有前瞻性以大胆尝试的烹饪态度不谋而合。
Arizona State University 亚利桑那州立大学│种在建筑里的植物园
亚利桑那州位于美国的西南方，与新墨西哥州、犹他州、内华达州、加州和墨西哥为邻，并与科罗拉多州相连。 除大峡谷国家公园之外，该州还有许多国家森林、公园和纪念地等，亦有许多印地安保留区。 亚利桑那州拥有沙漠地区、科罗拉多高原、高原与高山之间的过度带、被茂密森林覆盖着的高山等多元地形，影响了气候的变化，也进而造就了生态物种多样性。 除此之外，州内的印第安文化保留区也是一大特色，造就了丰富的人文底蕴。
位于大凤凰城都会圈坦佩市的亚利桑那州立大学，是亚利桑那州的教育枢纽之一，亦为世界闻名的一级学术科研重镇。 校方对于该州的天然资源、自然环境以及生物科学等学科相当重视，尤其看重维护环境、克服极端气候的地球科学，因而起了兴建「环境自然资源大楼二期工程」的想法，校方委托柯尔维尔·薛勒（ Colwell Shelor ）建筑师，为他们设计这座能够让学生以及教职员工都开心学习、工作的新建筑。 既然是要设计一座以环境自然资源为研究课题的学术大楼，建筑师决定让这座建筑物的室内与室外分界近乎为零，也要能够大量地再次使用可回收的资源。 加上亚利桑那州得天独厚的多样物种与植栽，希望能够给这些特殊的生命一个舞台绽放。
五层楼高的主要建筑中间有一个跨楼层的垂直花园，每一阶层都有不同的植物进驻，它们主要来自校区附近的环境，有蕨类、灌木以及能攀附在其他物种上的植物。 让这座全新的教学大楼拥有自己的绿意生态系统，借此将户外的氛围引入室内，使人们都能近距离地亲近植物。 当一个成功的植物生态圈成立之时，鸟类与昆虫就会进驻、繁殖，并间接替植物授粉，让这个生态圈更繁盛。 这样的交互作用之下，植物们成了建筑物的肺部，氧气与二氧化碳便起了交换作用，室内的空气质量当然也越来越好。 建筑师在建筑物的顶端设置了雨水搜集处，让上天降下的雨水能够直接在建筑物中被利用，而灰水也能够被过滤、回归再利用。
这座新环境自然资源大楼的立面设计也非常有特色，利用模拟自然界蜿蜒峡谷的几何曲线，转化成立面的主要模样。 同时，因为弯弯曲曲的帷幕形成最大限度表面，所以能够引入大量日光，减少室内的灯使用量、同时降低电源消耗。 彻底落实永续经营自然资源的概念，让这座大楼本身就是一套教材，时时刻刻让学生浸淫当中，加强该校地球科学与自然环境永续经营等跨学科研究的方针与决心。 大楼周遭的户外景观也经过设计，由建筑师延续室内环境的微气候，再次强调学习环境与自然环境的一致性。
Pancho Arena 潘乔竞技场│仿森林的几何美学
位于匈牙利首都─布达佩斯西方的费尔丘（ Felcsút ）是一个自 2004 年以来，积极举办赛事、以培育有志青少年足球运动员闻名的城市。 在 2006 年时更成立以奥运冠军、欧洲杯冠军和世界杯银牌得主─普斯卡什（ Ferenc Puskás ）来命名的教育机构。
普斯卡什是该国历史上最伟大的足球传奇人物，在移居到西班牙、作为皇马的球员后，依旧于欧洲联赛表现优异，很快地在世界各大洲声名大噪，广受爱戴，成为许多球迷的偶像，皇马队友们都昵称他为潘乔（ Pancho ）。 当时的普斯卡什已意识到培育年轻球员的重要性，因此决定用潘乔作为家乡足球学院的名字，让当地更多有梦想的年轻人得以实践志愿，有朝一日成为国家的种子选手。
该学院完成的第一座建筑，是重建过去贵族住宅而成的宿舍，出自匈牙利建筑家伊姆雷·马科维兹（ Imre Makovecz ）之手; 接着是专业医疗中心、食堂与其他校舍的建造，由他的首席弟子托马斯·多不洛西（ Tamás Dobrosi ）执行完成。 被称为匈牙利有机建筑第一把交椅的伊姆雷·马科维兹，其设计融合了匈牙利传统建筑美学与有机建筑的核心思想，透过富丽建筑构造打造出既符合用户需求，又让建筑能协调存在于自然环境的作品。 因此，当潘乔竞技场仍在设计阶段，就已成为学生与校友们最瞩目的建筑，当然，托马斯也不负众望地完成了这座竞技场。
潘乔竞技场尺度惊人，能容纳下八座人工草皮覆盖的练习球场，完工后可以顺利举办匈牙利联赛、少年锦标赛以及任何形式的国际赛事。 建筑师利用混凝土与木材创造了一座令所有来访者都会惊叹的竞技场，从建筑外观可以清楚看见带着匈牙利传统建筑风格的尖塔式金属屋顶，在阳光下闪闪发光的模样，似乎正宣示着「胜利！」 ，对球员而言无疑是一种无声的鼓舞。 而这座建筑最精采的结构设计就是「屋顶」，这个华丽的构造正是在业主强烈要求下诞生，业主渴望将匈牙利有机建筑的概念应用到整座建筑上，并创造出独特的外观，仔细观察潘乔竞技场的结构设计，能发现突出的混凝土梁柱镶嵌着树枝状的木构造，一株株串连成一片林子般的屋顶，在视觉上留下了强烈的冲击，使潘乔竞技场成为世界最醒目的球场之一。
这真是绝佳的设计，利用自然界树木的特性组成，既拥有强烈功能又印证了几何美学，这座拥有 1,200 平方米的竞技体育场能够容纳下 3,400 个座位; 每个座位间有 55 公分的距离，每一排间隔则是 100 厘米。 当然，也准备了 420 个舒适度更高的 VIP 座位、 70 席媒体特别席以及一间能够容纳 50 人的媒体工作室，能够实时发布任何赛程的战况。
此外，建筑师思考到这座既高调又独特的建筑，无论如何仍是坐落在乡村中，他利用相对低调的外墙包覆住内部的光彩，也将传统建筑常见的屋顶结构与入口设计应用在这个项目中，希望让当地景观得以延续，建筑语汇得以统一，不致于坏了当地的景致，正呼应了有机建筑「机能为上、因地制宜」的伟大思想。